O nasArtykułyPocztaZałóż bloga

Top 10 najlepszych filmów wojennych rozgrywających się podczas II wojny światowej - Artykuły o filmach

Z okazji niedawnej premiery „Dunkierki” (21 lipca 2017) postanowiłem stworzyć listę najlepszych filmów ukazujących ważne operacje wojskowe lub po prostu przedstawiających zmagania i traumę zwykłych młodych szeregowców, partyzantów czy snajperów w trakcie trwania II wojny światowej. Oparte na faktach lub zrealizowane na podstawie książek. Jedne poetyckie, kameralne, inne widowiskowe.

Strona
Treść artykułu
Galeria zdjęć
Opinie
Polecane artykuły


aragorn136 (1752 pkt)Strona WWW Autora
Ilość odwiedzin:
343
Czas czytania:
601 min.
Autor:
aragorn136 (1752 pkt)
Dodano:
113 dni temu

Zaznaczam, że to bardzo subiektywna lista, więc zapraszam do komentowania i podawania swoich ulubionych tytułów.

 

I proszę nie krytykować mnie zbytnio za umieszczenie na miejscu nr 6 „Przełęczy ocalonych” Mela Gibsona. Choć to obraz oparty na hollywoodzkich kliszach i czasem patetyczny (jak to u Mela), to jednak piekło wojny pokazał świetnie. I miał bohatera, któremu się bardzo kibicowało!

 

Jeszcze jedno. Na liście nie umieściłem produkcji około wojennych, obozowych itp., tzn. takich, w których bohaterami byli cierpiący i przechodzący gehennę cywile. Dlatego zabrakło tu miejsca m.in. dla tak świetnych filmów, jak: „Lista Schindlera”, „Pianista”, „Wołyń”, „Życie jest piękne” czy „Ucieczka z Sobiboru” oraz „Syn Szawła”.

 

Top 10 filmowych dramatów wojennych, których akcja rozgrywa się podczas II wojny światowej:

 

1.„Kanał” (1956)

 

Kiedy pierwszy raz obejrzałem „Kanał” w polskiej telewizji, po seansie już byłem pewny. Określiłem ten film mianem arcydzieła i do dziś zdania nie zmieniłem. Nakręcony w połowie lat 50. XX wieku czarno-biały dramat opowiada historię ostatnich godzin życia żołnierzy Armii Krajowej walczących w Powstaniu Warszawskim. Nagroda Specjalna na festiwalu w Cannes dla Andrzeja Wajdy to znacznie za mało! Klaustrofobiczne podziemia Warszawy, duszny i niepokojący klimat, wiarygodne aktorstwo, charyzmatyczne postacie! Wielkie, zamknięte, wymowne, przeszywające dzieło!

 

źródło: YouTube.com (Standardowa licencja)

 

2. „Idź i patrz” (1985)

 

Kolejna arcydzieło na liście. Tym razem produkcja radziecka Elema Klimowa. Mający premierę w 1985 roku film zrobił na mnie piorunujące wrażenie. Szokujący, odpychający i jednocześnie hipnotyzujący. Taki właśnie jest ten obraz. Akcja dzieje się na Białorusi. To opowieść o szesnastoletnim Florze (w tej roli znakomity Aleksey Kravchenko), który wbrew woli matki zostaje partyzantem. Atak wojsk niemieckich na obóz powstańców zmusza go jednak do ucieczki.

 

Ten film to koszmar na jawie, z którego obudzić się nie da (słynna, naturalistyczna i przerażająca scena pacyfikacji wioski). Może i dziś wygląda na propagandowy (dobrzy Rosjanie, źli do szpiku kości Niemcy) i nieco groteskowy, ale jego antywojenne przesłanie nadal pozostaje uniwersalne.

 

źródło: YouTube.com (Standardowa licencja)

 

3. „Listy z Iwo Jimy” (2006)

 

Jeden z najlepszych, jeśli nie najlepszy film w dorobku Clinta Eastwooda. Nakręcona z rozmachem amerykańsko-japońska produkcja. „Listy z Iwo Jimy” to ukazanie działań wojennych z perspektywy japońskiej. Akcja opartego na faktach obrazu rozgrywa się na tytułowej wyspie Iwo Jima po koniec II wojny światowej. Scenariusz został częściowo oparty na listach generała Tadamichi Kuribayashiego (postać historyczna; świetna, niestety bez nominacji, rola Kena Watanabe), pod którego dowództwem japońscy żołnierze przez 40 dni odpierali atak armii Stanów Zjednoczonych.

 

To jedna z części dyptyku Eastwooda. Inną jest nakręcona w tym samym roku „Sztandar chwały”. To miejscami dość kameralny, ale i widowiskowy film, który otrzymał cztery nominacje do Oscara (w tym za najlepszą produkcję roku). Znajdą się tacy widzowie, którym jego seans się dłużył. Wszak film trwa niemalże 2,5 godziny i opowiada nie tylko o samej walce z Amerykanami, ale również o starciu dowódcy z podwładnymi, sprzecznych poglądach ludzi, wątpliwościach szeregowych żołnierzy i o honorze.

 

źródło: YouTube.com (Standardowa licencja)

 

4. „Szeregowiec Ryan” (1998)

 

Legendarny film Stevena Spielberga. Zdobywca pięciu Oscarów, m.in. za niesamowite, intensywne, realistyczne zdjęcia naszego rodaka – Janusza Kamińskiego i za reżyserię. Scena lądowania na plażach Normandii nadal robi piorunujące wrażenie! Historię w filmie oglądamy oczami kilku amerykańskich żołnierzy pod dowództwem kapitana Millera (rewelacyjny Tom Hanks), który otrzymuje rozkaz przedarcia się za linię wroga w celu odnalezienia szeregowca Jamesa Ryana, którego trzej bracia polegli w walce. Misja niemożliwa? Czy ma sens? Siła z jaką uderza widza brutalność ukazanej wojny, przeszywa na wskroś.

 

źródło: YouTube.com (Standardowa licencja)

 

5. „Okręt” (1981)

 

Tym razem film produkcji niemieckiej (RFN) z początku lat 80. XX wieku. Sześć nominacji do Oscara (w tym za scenariusz i reżyserię) mówi samo za siebie. Akcja rozgrywa się w 1942 roku, kiedy to na wodach i pod nimi królowały niemiecki okręty podwodne. Wolfgang Petersen w „Okręcie” przedstawia historię jednego z U-Bootów i jego załogi, która długie tygodnie spędza w strachu, klaustrofobii i ciągłym zagrożeniu. Perfekcyjna reżyseria, przekonujące aktorstwo (różne osobowości zamknięte w metalowej puszce), niesamowity duszny klimat, realistyczna scenografia oraz wspaniała muzyka Klausa Doldingera. Czego chcieć więcej?

 

źródło: YouTube.com (Standardowa licencja)

 

6. „Przełęcz ocalonych” (2016)

 

Mel Gibson powrócił w chwale! Patos z ekranu się wylewa? Tak. Jest czasem hollywoodzko, cukierkowo? Oczywiście. Ale technicznie to perełka (Oscary za montaż i dźwięk). I film autentycznie wzrusza, w czym pomaga muzyka Ruperta Gregsona-Williamsa.

 

Podobnie jak w „Listach z Iwo Jimy” akcja filmu dzieje się u schyłku II wojny światowej, a scenariusz ukazuje walkę Japończyków z Amerykanami na wyspie (tu na Okinawie). Z tą różnicą, że u Mela Japończycy są niczym horda wściekłych bestii. Głównym bohaterem jest Desmond T. Doss, młody sanitariusz, który ze względu na przekonania odmówił noszenia broni i uratował ponad 70 rannych żołnierzy (też po stronie wroga).

 

Więcej w o filmie w mojej recenzji.

 

źródło: YouTube.com (Standardowa licencja)

 

7. „O jeden most za daleko” (1977)

 

Richard Attenborough (autor przyszłego „Gandhiego”) ekranizuje powieść Corneliusa Ryana. Nakręcony z rozmachem w starym dobrym stylu i w gwiazdorskiej obsadzie film z budżetem około 30 mln dolarów (sporo jak na tamte czasy). Opowiadający o operacji Market Garden we wrześniu 1944 roku. Była to największa operacja z udziałem wojsk powietrznodesantowych przeprowadzona przez aliantów we wrześniu 1944 roku na terytorium okupowanej Holandii. Miała na celu rozdzielenie wojsk niemieckich i obejście od północy niemieckich umocnień obronnych zwanych linią Zygfryda, co miało umożliwić wejście do Zagłębia Ruhry i tym samym przyspieszyć koniec wojny. Kluczowym zagadnieniem było uchwycenie mostów na Renie i innych rzekach, zanim Niemcy zdążą je zniszczyć.

 

Zdobywca trzech nagród BAFTA (w tym dla Edwarda Foxa za najlepszą rolę drugoplanową). Czy można w jakimś innym filmie zobaczyć razem m.in.: Seana Connery’go, Roberta Redforda, Anthony’ego Hopkinsa, Michaela Caine’a oraz Gene’a Hackmana jako Stanisława Sosabowskiego mówiącego po polsku? Nie!

 

źródło: YouTube.com (Standardowa licencja)

 

8. „Cienka czerwona linia” (1998)

 

Film Terrence’a Mallicka to ekranizacja powieści Jamesa Jonesa w gwiazdorskiej obsadzie (Nick Nolte, Woody Harrelson, Sean Penn, Jim Caviezel, Adrien Brody i George Clooney). Miał premierę w tym samym roku, co „Szeregowiec Ryan”. I wielu widzów i krytyków nadal spiera się o to, który z tych obrazów jest lepszy. Mamy rok 1942. Oddział amerykańskiej armii ląduje na okupowanej przez Japończyków wyspie Guadalcanal. Ich zadanie okazuje się wręcz misją samobójczą.

 

Złoty Niedźwiedź dla najlepszego filmu roku! Wymowne zderzenie raju wyspy z piekłem wojny. Obraz piękny, smutny; bardzo poetycki i brutalny jednocześnie. Zadaje pytania o sens wojny i człowieczeństwo.

 

źródło: YouTube.com (Standardowa licencja)

 

9. „Wróg u bram” (2001)

 

„Jeden karabin na dwóch! Jeden bierze karabin, drugi amunicje. Pierwszy ginie, drugi podnosi karabin i strzela!” – ten cytat z filmu dobitnie pokazuje, jak traktowano zwykłych szeregowych rosyjskich żołnierzy.

 

„Wróg u bram” w reżyserii Jeana-Jacquesa Annauda (twórcy m.in. „Walki o ogień”) to swego czasu najdroższa produkcji europejska (budżet około 70 mln dolarów!); przedstawiająca jedną z najbardziej krwawych bitew II wojny światowej – bitwę pod Stalingradem w latach 1942-1943 oraz pojedynek dwóch najlepszych snajperów – Rosjanina Wasilij Zajcew (Jude Law) ze strzelcem niemieckim, majorem Königiem (w tej roli Ed Harris). To też świetny pojedynek aktorski. Jedynie co może w tym filmie przeszkadzać i „zabijać” klimat, to język angielski, którym posługują się wszyscy bohaterowie.

 

źródło: YouTube.com (Standardowa licencja)

 

10. „Dunkierka” (2017)

 

Wahałem się, czy obraz o Operacji Dynamo, czyli „Dunkierkę” Chrisa Nolana umieścić w moim top. Bo to film o budżecie 150 mln dolarów, który widowiskowy raczej nie jest. Emocji w nim nie za wiele. Wygląda dość ubogo i surowo. Nie ma też bohatera, z którym można mocno się zżyć i mu kibicować. A jednak ma coś, co powoduje opad szczęki. Otóż mowa o trzymaniu widza w nieustannym napięciu. Ten film to tykająca bomba z perfekcyjną narracją, zdjęciami, montażem i muzyką Hansa Zimmera. To może nie rewolucja, ale na pewno powiew świeżości w kinie wojennym. 

 

Więcej o filmie w mojej recenzji w zakładce recenzje filmów.

 

źródło: YouTube.com (Standardowa licencja)

 

Tuż za Top 10 znalazły się tytuły, takie jak m.in.:Furia”, „Stalingrad”, „Hubal”, „Sztandar Chwały”, „Tora Tora Tora!”, „Bitwa o Anglię” i…Miasto 44”.

 

A jakie są Wasze typy?

Galeria zdjęć - Top 10 najlepszych filmów wojennych rozgrywających się podczas II wojny światowej

Temat / Nick:

Treść komentarza:

"Król" – Warszawa jego twierdzą - Recenzje książek

autor:

aragorn136

(1752 pkt)

utworzony: 23 dni temu

liczba odwiedzin: 52

Najnowsza, wydana w 2016 roku, powieść uznanego pisarza Szczepana Twardocha przenosi czytelników w burzliwe lata 30. XX wieku, do wielokulturowej, podzielonej Warszawy. Niepokojącego świata u progu II wojny światowej, targanego konfliktami na tle zarówno narodowym, jak i politycznym. „Król” to odważna i zaskakująca książka, którą pochłania się w całości.

 "Król" – Warszawa jego twierdzą - Szczepan Twardoch;Król;powieść;sensacyjna;Warszawa;1937;Jakub Szapiro;Kum Kaplica;Mojżesz Bernsztajn;gangsterzy;świat;przedwojenny;lata 30;środowisko;dorastanie;morderstwa;zgnilizna;półświatek;boks;przemoc;Żydzi;falangiści;socjaliści;polityka

"Blade Runner 2049" – "Bardziej ludzcy niż ludzie" - Recenzje filmów

autor:

aragorn136

(1752 pkt)

utworzony: 43 dni temu

liczba odwiedzin: 234

„Blade Runner” z 1982 roku, przetłumaczony u nas nie do końca trafnie jako „Łowca androidów” (w filmie użyto nazwy replikanci) to obraz mający dziś status pełnego arcydzieła, które wyznaczyło nowe kierunki w science fiction. Co ciekawe, w dniu premiery nie był zbyt pozytywnie przyjęty i dopiero po latach, gdy pojawiło się kilka jego wersji, łącznie z reżyserską, został okrzyknięty objawieniem, kultowym przedstawicielem swojego gatunku. Jak na jego tle wypada sequel, czyli „Blade Runner 2049”? Czy sprostał oczekiwaniom i śmiało można postawić go na półce obok oryginału?

 "Blade Runner 2049" – "Bardziej ludzcy niż ludzie" - recenzja;Blade Runner 2049;science fiction;Łowca androidów;kult;dzieło;Denis Villeneuve;Ridley Scott;sequel;Ryan Gosling;Harrison Ford;Jared Leto;replikanci;człowieczeństwo;sztuczna inteligencja;granica;świat;cyberpunkowy;futurystyczny

"Dziewczyna z pociągu" – Rachel po drugiej stronie "lustra" - Recenzje książek

autor:

aragorn136

(1752 pkt)

utworzony: 84 dni temu

liczba odwiedzin: 77

Bestseller Empiku 2015, najszybciej sprzedający się debiut w historii brytyjskiego rynku – głoszą informacje na okładce. Do tego wypowiedź Stephena Kinga, który uważa, iż jest to znakomity thriller psychologiczny, kryminał, od którego nie mógł się oderwać przez całą noc. Taka rekomendacja nie może być bezpodstawna. Musiałem więc sprawdzić, co spowodowało, że debiut Pauli Hawkins z wielkim przytupem wkroczył w literacki świat.

"Dziewczyna z pociągu" – Rachel po drugiej stronie "lustra" - recenzja;Dziewczyna z pociągu;thriller psychologiczny;kryminał;brytyjski;Paula Hawkins;Rachel;Anna;Megan;zaginięcie;śledztwo;kobiety;marzenia;nałóg;zerwanie;zdrada;trudne sprawy;lustro;pociąg;szczęście

"Mięso" – Na surowo, bez popitki - Recenzje filmów

autor:

aragorn136

(1752 pkt)

utworzony: 87 dni temu

liczba odwiedzin: 199

O francuskojęzycznym horrorze pt. „Mięso” zrobiło się głośno rok temu, kiedy był wyświetlany na Festiwalu Filmowym w Toronto. Jak donosiły nagłówki internetowe – niektórzy widzowie mdleli, inni potrzebowali torebek, aby oddać w nie zwartość dopiero co przetrawionego przez żołądek popcornu; a jeszcze inni opuszczali salę kinową w połowie seansu… Nawet już sam tytuł i krwawa zapowiedź sugerowały, że oto mamy do czynienia z jednym z najbardziej ostrych horrorów w historii. A jak jest w rzeczywistości?

 "Mięso" – Na surowo, bez popitki - recenzja;Mięso;Raw;horror;Julia Ducournau;Garance Marillier;przemiana;metamorfoza;francuskojęzyczny;film;mocny;temat;kanibalizm;studentka;wegetarianka;Justine;inicjacja;otrzęsiny;krwawe;uzależnienie;metafora;gore;stonowany

"Metro 2033" – "Choćbym kroczył najciemniejszym tunelem, zła się nie ulęknę!" - Recenzje książek

autor:

aragorn136

(1752 pkt)

utworzony: 97 dni temu

liczba odwiedzin: 179

Zachęcony przez kolegę, wreszcie odważyłem się i nadrobiłem zaległości. Otóż po raz pierwszy wziąłem w drżące dłonie najnowsze wydanie kultowej rosyjskiej powieści „Metro 2033”. Książka to wyjątkowo obszerna (niemal 600 stron!). Opowiadająca ponurą historię, przez którą wrażliwszy czytelnik może w najgorszym wypadku wpaść w sidła wielomiesięcznej depresji, a w najlepszym mieć zły nastrój przez kilka dni. Witajcie w podziemiach metra, w świecie po zagładzie nuklearnej, w krainie gdzie panuje mrok, gdzie „straszna jest nie sama śmierć, straszne jest jej oczekiwanie”.

"Metro 2033" – "Choćbym kroczył najciemniejszym tunelem, zła się nie ulęknę!" - recenzja;Metro 2033;powieść;science fiction;horror;postapokaliptyczna;Dmitrij Glukhovsky;Rosja;Moskwa;Artem;metro;piekło;sens życia;schron;konflikt;nuklearny;mutanci;Czarni;stalker;walka;skażone;powietrze;tunele

Polecamy podobne artykuły

"Mroczny Rycerz powstaje" – Epickie odrodzenie - Recenzje filmów

autor:

aragorn136

(1752 pkt)

utworzony: 1936 dni temu

liczba odwiedzin: 4415

Batman powrócił! Czy "Mroczny Rycerz Powstaje" jest również tak doskonałym dziełem co jego poprzednik? Czy warto spędzić ponad dwie godziny przed dużym, bądź małym ekranem? Na te i wiele innych pytań odpowie niniejsza recenzja.

"Mroczny Rycerz powstaje" – Epickie odrodzenie  - recenzja;Batman;Mroczny Rycerz powstaje;akcja;Nolan;Bale;komiks

"Mad Max: Na drodze gniewu" – Pustynne wysokooktanowe szaleństwo - Recenzje filmów

autor:

aragorn136

(1752 pkt)

utworzony: 910 dni temu

liczba odwiedzin: 2091

To nie mogło się nie udać. Lata przygotowań i realizacji. Ten sam reżyser. Wielomilionowy budżet. Kolejna część serii „Mad Max” to nie arcydzieło kina akcji, ale i tak bije na głowę komercyjną konkurencję na przestrzeni minionej dekady. Adrenalina i energia przy równoczesnym szacunku dla klasyki z Gibsonem – to tylko kilka z długiej listy zalet. Warto było czekać, powiadam Wam.

"Mad Max: Na drodze gniewu" – Pustynne wysokooktanowe szaleństwo - recenzja;Mad Max: Na drodze gniewu;akcja;science fiction;postapokaliptyczny;George Miller;Tom Hardy;Charlize Theron;pustynia;Mad Max

Niekończąca się opowieść Mad Maxa - Artykuły o filmach

autor:

bartoszkeprowski

(1255 pkt)

utworzony: 897 dni temu

liczba odwiedzin: 2173

Już po premierze „Mad Maxa: Na drodze gniewu”, jednak obłoki piasku nie zdążyły jeszcze opaść na skąpaną w słonecznym żarze ziemię, a ryk rozgrzanych do czerwoności silników ciągle rozbrzmiewa w uszach. Produkcja Millera zatrzęsła w posadach całym kinem rozrywkowym, zbierając rekordową liczbę pozytywnych recenzji oraz zdobywając same wysokie noty. Z racji niebywałego sukcesu nowego „Mad Maxa” oraz powrotu serii na srebrny ekran po bez mała trzydziestoletniej przerwie, postanowiliśmy przedstawić krętą drogę powstawiania filmu, jak również zestawić go z poprzednimi częściami.

Niekończąca się opowieść Mad Maxa - Mad Max;seria;Mad Max: Na drodze gniewu;Wojownik szos;Mad Max pod kopułą Gromu;Mel Gibson;Tom Hardy;George Miller;legenda;science fiction;akcja;postapokaliptyczny;pustynia;piasek;efekty;wizja

"Dunkierka" – Tykająca bomba - Recenzje filmów

autor:

aragorn136

(1752 pkt)

utworzony: 117 dni temu

liczba odwiedzin: 224

Jeśli chodzi u budowanie napięcia i trzymanie widza na krawędzi fotela, to Christopher Nolan jest człowiekiem na właściwym miejscu. Wizjoner, eksperymentator – te określenia nie są na wyrost. Niemal żaden gatunek i żadna opowieść nie stanowi dla niego problemu. W najnowszej „Dunkierce” twórca doskonałego „Mrocznego Rycerza” pierwszy raz mierzy się z kinem wojennym i powtórnie pokazuje reżyserską klasę.

"Dunkierka" – Tykająca bomba - recenzja;Dunkierka;wojenny;dramat;fakty;II wojna światowa;plaża;ewakuacja;żołnierze;brytyjscy;walka;czas;tykanie;zegar;bomba;surowy;kameralny;Christopher Nolan;Tom Hardy;Mark Rylance;Kenneth Branagh;Cillian Muprhy;debiutanci;młodzi;Fionn Whitehead;Harry Styles

"Przełęcz ocalonych" – Biblia zamiast karabinu! - Recenzje filmów

autor:

aragorn136

(1752 pkt)

utworzony: 379 dni temu

liczba odwiedzin: 1172

Mel Gibson – wróg numer jeden Hollywood wraca w chwale po 10 latach banicji. Jego pierwszy wojenny film w karierze „Przełęcz ocalonych” to opowieść, która zmiękczy serca i doprowadzi do wzruszeń najtwardszych facetów. Czy zatem mamy do czynienia z arcydziełem, które na nowo zdefiniuje kino gatunkowe z akcją umiejscowioną podczas drugiej wojny światowej? Otóż nie, ale z obrazem bardzo dobrym, w sam raz skrojonym pod Oscary (tu akurat jest to komplement) już tak!

"Przełęcz ocalonych" – Biblia zamiast karabinu! - recenzja;Przełęcz ocalonych;wojenny;dramat;biograficzny;Mel Gibson;Andrew Garfield;bohater;sanitariusz;fakty;Desmond Doss;wojna;piekło;Okinawa

"Furia" – Z pamiętnika czołgisty - Recenzje filmów

autor:

aragorn136

(1752 pkt)

utworzony: 1120 dni temu

liczba odwiedzin: 3882

David Ayer, sprawny rzemieślnik z Hollywood, dowiódł, że potrafi jak mało kto, opowiadać o skorumpowanej policji. To właśnie on napisał „Dzień próby” z oscarową rolą Denzela Washingtona i przedstawił stróżów prawa jako „Bogów ulicy” w stylizowanym na paradokument filmie. A teraz zmienia front i towarzyszy żołnierzom. „Furia” to, co prawda, nie pierwsze jego starcie z kinem wojennym (patrz skrypt do „U 571”), ale dopiero tu przejmuje nad całością pełne dowodzenie – i jako reżyser, i scenarzysta. Rezultat?

"Furia" – Z pamiętnika czołgisty - recenzja;Furia;wojenny;dramat;czołgista;czołg;Sherman;II wojna światowa;Davi Ayer;Brad Pitt

Christopher Nolan – wizjoner i romantyk kina - Ludzie kina

autor:

pj

(37 pkt)

utworzony: 1105 dni temu

liczba odwiedzin: 1291

Ten w połowie Brytyjczyk nie ma na swoim koncie wielu filmów, ale jest dziś uznawany za jednego z najoryginalniejszych, stylowych reżyserów nowego tysiąclecia. Przesada? Bynajmniej. Bo jakże inaczej powiedzieć o człowieku, który zgrabnie potrafi połączyć komercję z kinem ambitnym, sprzedać rozrywkę z tzw. drugim dnem.

Christopher Nolan – wizjoner i romantyk kina - Christopher Nolan;reżyser;twórca;scenarzysta;wizjoner;Mroczny Rycerz;Incepcja;Interstellar;Batman - Początek;Prestiż;Memento;Śledząc;Bezsenność

Mel Gibson – Jam wyklęty, jam kochany! - Ludzie kina

autor:

pj

(37 pkt)

utworzony: 375 dni temu

liczba odwiedzin: 1029

Moja koleżanka, słysząc lub widząc nazwisko Gibson, dostaje niemal białej gorączki. Nie przekonują ją słowa, że przecież nie należy łączyć życia prywatnego danego aktora z jego dorobkiem artystycznym. Fakt, iż na długie lata ten australijski gwiazdor został przez Hollywood poddany ostracyzmowi, ale warto jednak oddzielić grubą kreską talent aktorski i reżyserski od wybryków i grzechów mniejszych i większych. Choć to zadanie niełatwe, gdyż Mel ma opinię antysemity, damskiego boksera i homofoba uzależnionego od alkoholu.

Mel Gibson – Jam wyklęty, jam kochany! - Mel Gibson;aktor;gwiazdor;reżyser;upadek;powrót;alkohol;problemy;Przełęcz ocalonych;Braveheart - Waleczne Serce;Zabójcza Broń;Mad Max;Pasja

Tom Hardy – łagodne spojrzenie wściekłego wilka - Ludzie kina

autor:

pj

(37 pkt)

utworzony: 115 dni temu

liczba odwiedzin: 244

Grywa głównie świrów, socjopatów, więźniów, gangsterów, twardzieli z krwi i kości. Tom Hardy jest jak magnes. Przykuwa uwagę widza, nawet gdy coś mruczy pod nosem. I te jego oczy. Wzrok niby spokojny, ale w środku duszy czają się… wilk i mrok. Oczywiście mam na myśli głównie wykreowane postacie. Bo w rzeczywistości Hardy to sympatyczny, przyjaźnie nastawiony do ludzi i świata gość, z którym śmiało można napić się piwka.

Tom Hardy – łagodne spojrzenie wściekłego wilka - Tom Hardy;aktor;talent;mruczenie;głos;mimika;talent;Brytyjczyka;kariera;świr;role;twardziel;gangster;Dunkierka;Legend;Bronson;Wojownik;System;Mad Max: Na drodze gniewu;Zjawa;Incepcja;Bane;Mroczny Rycerz powstaje

Zatrzymany czas na 50 lat, czyli Kapsuła Czasu na 800-lecie Raciborza - Intrygujące

autor:

admin

(1252 pkt)

utworzony: 4 dni temu

liczba odwiedzin: 49

50 firm, setki podpisów raciborzan pod listem do przyszłych pokoleń oraz wiele różnych gadżetów – znaków naszego czasu, w sobotę 11 listopada zamknięto w Kapsule Czasu u zbiegu ulic Długiej i Bankowej. Kapsuła trafiła do specjalnej, głębokiej na 100 centymetrów studni. Jej ponowne otwarcie planowane jest na 2067 r. Wydarzenie mocno wpisuje się w obchody 800-lecia nadania praw miejskich Raciborzowi.

 Zatrzymany czas na 50 lat, czyli Kapsuła Czasu na 800-lecie Raciborza - czas;zatrzymany;Racibórz;Kapsuła Czasu;list;gadżety;przyszłe pokolenia;2067;11 listopada;studnia

Nie żyje lubiana aktorka Alina Janowska – miała 94 lata - Ludzie kina

autor:

pj

(37 pkt)

utworzony: 6 dni temu

liczba odwiedzin: 37

W sędziwym wieku 94 lat zmarła Alina Janowska – popularna aktorka filmowa, teatralna, estradowa i telewizyjna, niezapomniana ciocia Irenka z „Wojny domowej” i Eleonora ze „Złotopolskich”. Tą przykrą informacją podzielił się prezes Związku Artystów Scen Polskich Olgierd Łukaszewicz.

Nie żyje lubiana aktorka Alina Janowska – miała 94 lata - Alina Janowska;aktorka;Wojna domowa;Złotopolscy;Skarb;artystka;lubiana;nie żyje;ciocia;Irena Kamińska;Eleonora Gabriel;Ostatnia misja

"Suburbicon" – Mroczna strona Pleasantville... - Recenzje filmów

autor:

kulak4

(416 pkt)

utworzony: 7 dni temu

liczba odwiedzin: 46

Niemalże ubóstwiam ugładzoną i przesłodzoną stylistykę amerykańskich lat 50. Wówczas bowiem krajem Wujka Sama rządziły takie zjawiska jak konformizm, sztuczna grzeczność czy wszędobylska cenzura. Okres zwieńczony seksualno-polityczną rewolucją, która eksplodowała z gigantyczną siłą w następnym dziesięcioleciu, parodiowany był już wielokrotnie w niezliczonych wytworach kultury popularnej. Aczkolwiek eksploatacja wdzięcznego materiału źródłowego dała w końcu o sobie znać.

"Suburbicon" – Mroczna strona Pleasantville...  - recenzja;Suburbicon;kryminał;komedia;groteska;George Clooney;bracia Coen;Matt Damon;Julianne Moore;Oscar Isaac;miasteczko;tło rasowe;prześladowanie;lokalna;społeczność;lata 50.

11 listopada – wspomnienie świętego Marcina z Tours - Religia

autor:

matusiak

(75 pkt)

utworzony: 1469 dni temu

liczba odwiedzin: 4513

11 listopada to nie tylko Święto Niepodległości. 11 listopada to również liturgiczne wspomnienie świętego Marcina z Tours, a gdzie świętować imieniny Marcina? Oczywiście tylko w stolicy Wielkopolski – Poznaniu...

 11 listopada – wspomnienie świętego Marcina z Tours - Marcin z Tours;święty;tradycja;rogale;Poznań

Uczta dla melomanów, czyli Palm Jazz Days Festiwal - Kultura

autor:

admin

(1252 pkt)

utworzony: 46 dni temu

liczba odwiedzin: 81

Już 18 listopada w Raciborzu rozpocznie się duże przedsięwzięcie kulturalne, czyli Palm Jazz Days – niezwykła uczta dla fanów muzyki jazzowej. Ze sceny RCK usłyszymy m.in. Wojtka Mazolewskiego, Yasmin Levy czy Manu Katche Trio!

Uczta dla melomanów, czyli Palm Jazz Days Festiwal - Palm Jazz Festiwal;Racibórz;pięć koncertów;uczta;muzyka jazzowa;Wojtek Mozelewski;Yasmin Levy;Krystyna Stańko;Manu Katche Trio;odnogi;renoma;wydarzenia;kulturalne;scena;Raciborski Dom Kultury

800-lecie! Co o tym wiecie?- Bilety na XVII Gwiazdkę Serc już dostępne - Kultura

autor:

admin

(1252 pkt)

utworzony: 10 dni temu

liczba odwiedzin: 50

Gwiazdka Serc to jedyny taki na Śląsku, a nawet w Polsce Koncert Charytatywny. W roli aktorów zobaczymy m.in. lokalnych samorządowców, przedsiębiorców, dziennikarzy czy nauczycieli. Tegoroczne hasło przewodnie to "800-lecie! Co o nim wiecie?". To trzeba zobaczyć!

800-lecie! Co o tym wiecie?- Bilety na XVII Gwiazdkę Serc już dostępne - Gwiazdka Serc;koncert;jedyny;800-lecie;Racibórz;bilety;XVII edycja;Raciborskie Centrum Kultury

Uczta kinomana – top 10 filmów, które trafią na duży ekran w roku 2017 - Artykuły o filmach

autor:

admin

(1252 pkt)

utworzony: 324 dni temu

liczba odwiedzin: 1418

Patrząc na tytuły produkcji z premierą zaplanowaną na rok 2017, można śmiało stwierdzić, że czeka nas w kinie wiele emocji. Wybraliśmy 10 takich, które zapowiadają się bardzo obiecująco, z którymi wiążą się spore nadzieje. Jedno jest pewne – to będzie uczta dla miłośników kina science fiction (aż sześć obrazów tego gatunku znalazło się w przygotowanym zestawieniu).

Uczta kinomana – top 10 filmów, które trafią na duży ekran w roku 2017 - kino;filmy;2017;zapowiedzi;ciekawe;oczekiwane;top;lista;premiery;podsumowanie;2016;Blade Runner 2049;Silence;Dunkierka;Obcy: Przymierze;Gwiezdne wojny: Epizod VIII;Soldado;Split;Logan;Wojna o planetę małp;Ghost in the Shell

Najgroźniejsze i najpotężniejsze filmowe potwory - Artykuły o filmach

autor:

pj

(37 pkt)

utworzony: 1280 dni temu

liczba odwiedzin: 10581

„Monster movie” od jakiegoś czasu przeżywa drugą młodość. W roku 2013 w filmie „Pacific Rim” na ziemską scenę z oceanicznych czeluści wypełzły olbrzymie Kaiju, by siać strach i zniszczenie. Po mniej więcej dziesięciu miesiącach w kinach pojawia odświeżona „Godzilla”. Wynik? Spora część miłośników bestii maści wszelakiej powtórnie zachwycona.

Najgroźniejsze i najpotężniejsze filmowe potwory - monster-movie;potwory;kino;filmy;strach;potęga;moc;siła;chaos;zniszczenie;Godzilla;King Kong;smok Smaug;Kaiju;Kraken;Tyranozaur

Na jakie filmy warto wybrać się do kina w roku 2016? - Artykuły o filmach

autor:

admin

(1252 pkt)

utworzony: 690 dni temu

liczba odwiedzin: 5282

Filmowy rok 2015 dobiegł końca, a kolejny przed nami. Co interesującego ze sobą przyniesie w kinowym świecie? Czy będzie równie udany? Kolejny raz stworzyliśmy listę dziesięciu obrazów, których polską premierę przewidziano na rok 2016. Wybraliśmy te, wydaje się, najbardziej intrygujące, najlepiej oceniane (kilka z nich już widzieli zagraniczni krytycy) i różniące się między sobą stylem, gatunkiem i filmowym smakiem. Każdy znajdzie coś dla siebie.

Na jakie filmy warto wybrać się do kina w roku 2016? - kino;filmy;2016;zapowiedzi;ciekawe;oczekiwane;top;lista;premiery;podsumowanie;2015;Wołyń;Rogue One;Batman v Superman

Podróż oniryczna, czyli na marginesach rzeczywistości - Artykuły o filmach

autor:

dbania

(17 pkt)

utworzony: 24 dni temu

liczba odwiedzin: 73

„Dziwne to życie” pada w chwili, gdy wszystko się zawaliło, a najbliższe lata mają upłynąć w odosobnieniu… Dziwne, bo jednocześnie na horyzoncie zamajaczyło widmo nowego życia, pozbawione obciążenia, które tak bardzo uwierało. Okazało się bowiem, że szczęście było na wyciągnięcie dłoni, że to co poszukiwane i usilnie wypatrywane leżało w zasięgu wzroku. Nieuchronnie nasuwają się pytania: czy trzeba przejść przez tragedię, i czy trzeba utracić coś drogocennego i wymarzonego, aby stwierdzić, że przyszłość może jeszcze być dobra?

Podróż oniryczna, czyli na marginesach rzeczywistości - Taksówkarz;De Niro;Jarmusch;Noc na Ziemi;Schrader;Dafoe;Margines życia;noc;taxi;podróż;oniryczna

Top 100 filmów XXI wieku – najlepsze z najlepszych według zestawienia BBC - Artykuły o filmach

autor:

admin

(1252 pkt)

utworzony: 450 dni temu

liczba odwiedzin: 1290

Końcówka sierpnia to jednocześnie koniec wakacji. Ludzie wracają z wczasów, młodzież powoli szykuje się do szkoły i podsumowuje pełne przygód ciepłe dni. A co robią w stacji BBC? Wpadają na pomysł, aby sporządzić listę 100 najlepszych filmów XXI wieku (mimo że do jego końca jeszcze szmat czasu). Polacy powinni być dumni. Trafiły na nią dwa tytuły polskich reżyserów: „Ida” Pawła Pawlikowskiego oraz „Pianista” Romana Polańskiego.

Top 100 filmów XXI wieku – najlepsze z najlepszych według zestawienia BBC - lista;top;sto;najlepsze filmy XXI wieku;wybór;krytycy;BBC;Mulholland Drive;Aż poleje się krew;Boyhood;Spragnieni miłości;Ida;Pianista

Pliki cookie pomagają nam technicznie prowadzić portal Altao.pl. Korzystając z portalu, zgadzasz się na użycie plików cookie. Pliki cookie są wykorzystywane tylko do działań techniczno-administracyjnych i nie przekazują danych osobowych oraz informacji z tej strony osobom trzecim. Wszystkie artykuły wraz ze zdjęciami i materiałami dostępnymi na portalu są własnością użytkowników. Administrator i właściciel portalu nie ponosi odpowiedzialności za tresci prezentowane przez autorów artykułów. Dodając artykuł, zgadzasz się z regulaminem portalu oraz ponosisz odpowiedzialność za wszystkie materiały umieszczone przez Ciebie na stronie altao.pl. Szczegóły dostępne w regulaminie portalu.

© 2017 altao.pl. Wszystkie prawa zastrzeżone.
0.190

Akceptuję pliki cookies
W ramach naszego portalu stosujemy pliki cookies w celu świadczenia Państwu usług na najwyższym poziomie, w tym w sposób dostosowany do indywidualnych potrzeb. Korzystanie z witryny bez zmiany ustawień dotyczących cookies oznacza, że będą one zamieszczane w Państwa urządzeniu końcowym. Możecie Państwo dokonać w każdym momencie zmiany ustawień dotyczących cookies. Jednocześnie informujemy, iż warunkiem koniecznym do prawidłowej pracy portalu Altao.pl jest włączenie obsługi plików cookies.

Rozumiem i akceptuję