Czyżby rok 2012 był tym ostatnim? Widząc na dużym ekranie wysyp super-herosów, aż trudno uwierzyć, że niedługo koniec świata. Przecież oni nas obronią, są dzielni, nic ich nie powstrzyma: meteoryt, bomba atomowa ani zabójcza mikrofalówka. Są dla nas ucieleśnieniem najlepszych cech: sprytu, odwagi, siły i pamiętają, iz wielka moc to wielka odpowiedzialność. Skąd przybyli? Kiedy się narodzili? Jaki mają wpływ na kulturę masową? Czy ich sława przetrwa po wieki?

 

Początek

 

Ludzkość od zarania dziejów potrzebowała rozrywki. W czasach, gdy nie było jeszcze ruchomych obrazów, nie tylko książki próbowały zawładnąć nad emocjami i wyobraźnią poszczególnych osób. Narodził się bowiem komiks. Nieprawdopodobne, ale prawdziwe - początki jego powstania sięgają czasów średniowiecza. Tworzono wówczas krótkie opowieści obrazkowe opiewające bohaterskie czyny różnych świętych (tkanina z Bayeux). Na malowidłach z ust postaci wychodziły banderole z ich wypowiedziami. Rozwój tych form graficznych nastąpił wraz z rozwojem druku w czasach nowożytnych. Natomiast popularność komiksu związana jest ściśle z dynamicznym postępem XIX-wiecznej prasy. Zaczęto wtedy publikować historyjki obrazkowe w odcinkach. Często miały one charakter stricte humorystyczny, stąd też wywodzi się nazwa: od angielskiego słowa - comic. Typowy kształt, jaki znamy dziś, uzyskał w początkach XX wieku w Stanach Zjednoczonych: zwarta budowa złożona z kilku obrazków w formie paska i dymki z tekstami.  Bardzo szybko zaczęły cieszyć się dużą popularnością i zaczęto je wydawać w postaci zeszytów tzw. comic book. Do połowy XX wieku komiksy drukowane w gazetach były czarno-białe. Niesamowite boom i moda na komiksy pojawiła się, gdy założono wydawnictwo DC Comics i wymyślono postać m.in. Supermana.

 

Jak komiks wygląda teraz?

 

To  opowiadanie, tworzące narrację za pomocą co najmniej dwóch kadrów z rysunkami (zbiór kadrów to tzw. plansza). Kadry zazwyczaj zaopatrzone są w teksty narratora (po boku)  lub wypowiedzi postaci (w dymkach). O zakwalifikowaniu danej narracji jako komiksu, decyduje m.in.: wkomponowanie tekstu w obraz, graficzne elementy upływu czasu (tzw. rynna), czy  ikoniczność znaków.

 

Komiksy tworzone są często przez zespół dwóch autorów: autora scenariusza opowiadania oraz rysownika, zdarza się jednak, że nad komiksem pracuje dużo większy zespół (asystenci i redaktorzy w przypadku komiksu japońskiego, czyli tzw. Mangi: inkerzy, koloryści) lub tylko jeden twórca, który odpowiada za całość dzieła. Krótkie historie komiksowe umieszczane są w czasopismach, wydawane w formie zeszytów, albumów zbiorczych, czy wreszcie w specjalnej edycji w ozdobnej oprawie. 

 

To było do przewidzenia, że prędzej, czy później upomni się o nie kino. Producenci widzieli w ekranizacjach komiksów możliwość zarobienia góry pieniędzy i jedno jest pewne: nie mylili się.

 

Marvel

 

To jedno z dwóch największych amerykańskich komiksowych wydawnictw. Data założenia: rok 1939. Siedziba w Nowym Yorku. Tutaj powstały przygody takich bohaterów jak: Hulk, Spiderman, grupa X-men (Wolverine, Magneto itd.), Iron Man, Kapitan Ameryka, Punisher, Blade, Thor, Daredevil, Ghost Rider, Elektra. Ich renoma wzrosła, gdy nakręcono filmy. Większość z powstałych produkcji to kasowe przeboje.

 

     Źródło: YouTube.com (licencja Standardowa)

 

DC Comics

 

Obok Marvela, najsłynniejsze wydawnictwo. Założone oficjalnie w 1937 roku. Nazwa, czyli litery DC pochodzą od serii: Detective Comics. To właśnie w tej stajni światło dzienne ujrzeli, chyba najbardziej wyróżniający się i najwięksi z wielkich: Superman i Batman. Jaki i również: Strażnicy, Kobieta-Kot, Zielona Latarnia i inni.

 

  Źródło: YouTube.com (licencja Standardowa)

 

 

Ojcowie

 

Za każdym sukcesem stoi jeden człowiek - ojciec, twórca, założyciel. Podobnie w przypadku komiksu. Gdyby nie kilku ludzi - pisarzy i rysowników, nigdy nie poznalibyśmy: Człowieka-Nietoperza, drużyny X - men i wielu innych superbohaterów. Bob Kane, Stan Lee i Jerry Siegel - to prekursorzy, na których wzorują się nowi oraz całkiem raczkujący w tym świecie autorzy.

 

Warto w tym miejscy wspomnieć dwa nazwiska: Alan Moore oraz Frank Miller. Pierwszy to autor m.in. "Ligi niezwykłych dżentelmenów" i "Watchmen". Frank urósł do rangi ikony popkultury dzięki takim pozycjom jak: "Sin City" oraz "300".

 

Christopher Nolan i inni

 

A jak jest w krainie, która nas najbardziej w tym artykule interesuje, czyli w kinie?

 

Jak już wspomniałem, pewnikiem było to, że wreszcie zaczną powstawać liczne ekranizacje papierowych historii. Głównie dla chęci zysku i zwiększenia popularności komiksowych bohaterów. Tylko jak zrealizować film, by był oryginalny, ciekawy i przyciągał przed ekrany miłośników superherosów? Oprócz doskonałych efektów, które w obecnych czasach i przy dużym budżecie nie są czymś niewykonalnym, potrzeba czegoś jeszcze, a raczej kogoś - człowieka, który swoją wizją zarazi innych.

 

Już w latach 80-tych pojawił się taki człowiek, mający nietuzinkowe i szalone pomysły. Mowa o Timie Burtonie. Tylko on, twórca "Soku z żuka" mógł stworzyć tak bardzo gotyckiego i baśniowego "Batmana". Warto też napisać o Richardzie Donnerze, który zrealizował pierwszego, klasycznego "Supermana" (mimo kulejących efektów i kiczu to film mający swój urok i klimat).

 

W ostatnich latach gatunek "superhero" odżył na nowo. "Iron Man", seria "X - men", "Spiderman", "Sin City", "Avengers" -  to tylko niektóre z kasowych produkcji, które na stałe wpisały się w annały kina komercyjnego. Niejaki Zack Snyder nieźle radzi sobie w tym gatunku. "300" oraz "Watchmen"  zrealizował w bardzo oryginalny sposób - są lustrzanym odbiciem obrazkowych historii.

 

Natomiast na koniec, chciałem nadmienić o kimś jeszcze. To postać niezwykle ważna dla X-muzy. Christopher Nolan to wizjoner i reżyser, którego wszystkie filmy są doskonałym przykładem połączenia kina artystycznego z rozrywkowym. Tylko on mógł odnowić zakurzoną legendę Batmana. Zrealizowana trylogia, a w szczególnosći część druga, czyli "Mroczny Rycerz", jest przez wielu uznawana za najbardziej ambitną adaptację.

 

Kult

 

Komiks jest dziełem uniwersalnym. Opisuje bohaterów, którzy są archetypem ludzkich postaw, wzorcem do naśladowania dla ludzi na całym świecie. Dlatego filmy realizowane na podstawie obrazkowej historii stały się hitami, a niektórzy z herosów obiektem prawdziwego kultu (powstało wiele fanclubów Batmana, Spidermana i innych, a w Japonii postaci z Mangi traktowane są niczym Bogowie). Ich wpływ na kulturę masową nie zna granic. Wyszli ze świata kina jak i papierowego odpowiednika pojawiając się w krainie gier, zabawek, na koszulkach, kubkach oraz licznych półkach sklepowych. Chyba nie ma możliwości, by ich sława kiedykolwiek przeminęła. Ten fenomen będzie trwał nadal, gdyż my - zwykli śmiertelnicy jesteśmy rządni przygód i pragniemy choć raz, na chwilę, stać się obrońcami słabszych.